Humor, popkonst och hantverksskicklighet

2022 var senast jag blev inbjuden till denna cat-walk för konstnärer och gallerister. Då fick jag en inbjudan av Emilia Lindberg, i år kom den från Petronio, streetartikonen. Tillsammans med kompisen Tim Nedrup hade de ett bås på mässan dit de även tagit med konstnären John Beijer. Vem av herrarna som kom på idén med den rosa kycklingen fick jag aldrig riktigt klart för mig, men alla tre har, skulle jag säga, vad som krävs när det gäller marknadsföring. Otroligt kul när den övre prisgränsen på mässan var just 90 000:-. Från vänster nedan Tim, Petrino och John.

Emilia var så klart på plats och passade nog för denna konstnär med hjärtat i rockmusiken ställde hon ut tillsammans med Conny Bloom, rockstjärnan. Citatet nedan är hans och hämtat från konst.se.

Att skriva en låt, improvisera ett solo eller måla en tavla; det är i princip samma sak,
bara olika sätt att få utlopp för sin kreativitet. Mår bra i den skaparbubblan.

Tillgänglig konst, tillgänglig för alla

Vad betyder konst för dig? En investering, en inredningsdetalj eller en spegel till ditt inre? Hötorgskonst var ett begrepp som användes förr för att marginalisera den stora massans intresse för konst och deras möjlighet att köpa konst. Konst är fortfarande statussymboler som beskriver vem du är och vill vara, men mycket har förändrats. Framförallt är marknaden mer tillgänglig idag. Är du en konstnär med lite entreprenöranda och blick för vad som säljer kan du faktiskt leva på din konst utan att vara en Lars Lerin. Det behöver inte betyda att du säljer din själ till djävulen, utan snarare tvärt om kan det skapa ett oberoende till gallerimaffian och utmana dig på ett utvecklande sätt.

Vad är konst?

Konst handlar om att utmana och uppmuntra betraktaren att tolka och känna för verket på ett personligt sätt, var det någon som sa. Kommer inte ihåg vem, men jag tycker det är en bra beskrivning på vad konst är och att huvudsyftet med konst är att beröra. Röra om i grytan och i bästa fall påverka och skapa reaktioner. Konstnärerna på mässan kan inte bara med sin konst röra om i grytan. De är uttrycksfulla och utåtriktade på ett sätt som engagerar och inspirerar. En scenkonst som inte passar alla, men blir nästan ett krav på den här typen av konstshow där konstnärerna blir en naturlig del. Imponerande faktiskt att så många behärskar hela paletten av uttrycksmedel och på så vis suddar ut schablonen av konstnären som svår och introvert och som talar genom konsten.

ROXEHA

Konstnärsduon Roxanne Wegscheider och Denis Auspert från Brüssel skapar levande konst och när jag mötte de på mässan upplevde jag ett deja vu. Jag hade sett detta förut, men kom inte ihåg var, och inte kunde de hjälpa mig heller. De förstod inte alls vad jag menade. Långt senare hemma på redaktionen lyckades jag leta fram det jag for efter.

Det var 2018 och den magiska streetartutställningen Magic City-The Art Of The Street i Frihamnen. Några killar från USA hade bjudits in till utställningen med sitt projekt Color Me.  Andy J. Miller, designern Andrew Neyer och YOU hade skapat detta turnerande experiment, vars syfte beskrevs i programmet som; ...utforskar en mer bokstavlig tolkning av termen offentlig konst. De gigantiska och tämligen tunga ritpennorna skapade en jämnställdhet. Det blev svårt för alla oavsett konstnärliga talanger och meriter och lockade fram barnet i dig vare sig du ville eller ej. Roxhea har naturligtvis sitt uttryck och några jättepennor hade de inte med sig, men jag hade rätt på ett sätt att jag sett det förut. Givetvis ingenting som förtar inte värdet av deras offentliga och engagerande konst, som inte bara handlade om stora, svartvita rittavlor. Observera den lilla flickan nere till höger på bilden ovan, som fattat galoppen. Bilderna nedan är från Frihamnen och Magic City februari 2018.

Antalet besökare, särskilt inbjudna till detta VIP vernissage, imponerade. Lokalerna var knökfulla och när jag anlände i en taxi var det kö över torget utanför mässan och ner mot vattnet. Jag lyckades övertyga vakten i entrén om att jag var där för att jobba och på så vis kunde jag tränga mig före, men oj oj oj vad många inbjudningar som måste ha skickats ut. Minst ett dussin per konstnär och säkert minst lika många från varje utställande galleri. Kul ändå att konst och kultur lockar.